撰稿 / 王成山　摄影 / 吴宁馨

　　艺术来源于生活，但远远高于生活，而高于生活的过程，就是作者多年如一日奉献心血与汗水的过程。正是有了多年来勤奋执着的探索，孜孜以求的付出，使得吴宁馨的摄影作品无不充溢着饱满的生活气息和鲜明的个人风格，这从他诸多的优秀摄影作品中得以体现。
　　吴宁馨1958年出生在沈阳。追溯他的摄影渊源，要从他的青少年时代说起。当时他家的邻居拥有一部相机，他到邻居家去玩的时候，见到相机觉得非常好奇，也十分喜爱。于是，他用平时省吃俭用攒下的45块钱，购买了一台红梅牌135相机。拿到相机的他如获至宝，一有空余时间便拿出来揣摩研究，也经常向身边懂得摄影的人请教拍摄和暗房技术，打下了初步的摄影理论和实践基础。

　　1976年中学毕业后，吴宁馨下乡到沈阳北部郊区的平罗公社，成为一名知青。和社员们一起在田间地头劳动之余，他也没有放弃自己的摄影梦想。但是由于当时物资的匮乏和经济条件所限，他没有充足的胶片进行大量拍摄，多是为身边的伙伴拍些纪念照。有时他也和同伴去周边的乡野采风，利用难得的机会拍些习作。
　　1979年回城后，吴宁馨被分配到农机研究所工作。后来，研究所与沈阳轿车厂合并，直到后来发展为华晨汽车集团，而吴宁馨一直在这里工作至今。从1983年开始，由于工厂里需要摄影人才，有这方面一技之长的吴宁馨被领导选中，担任摄影、摄像工作。三十多年来，厂里的领导视察、会议活动、最新产品、汽车展会以及资料存档等等，都是他日常工作的拍摄内容。
　　2010年加入辽宁省旅游摄影协会后，吴宁馨在工作之余开始接触旅游风光摄影，并一发不可收拾。几年来，他追光逐影的脚步遍及了省内的众多景区，并且多次到国内其它省份乃至国外采风创作。

　　谈到自己的拍摄经验，吴宁馨说：“我的拍摄经验就是关注生活，从身边撷取有用的素材，通过个性化的形式加以表现，达到形式和主题的完美结合。现代社会是一个多元化的时代，我们应当顺应世界摄影艺术的发展潮流，将生活中的感悟用全新的形式表现出来，演绎个性，表现思想。”
　　吴宁馨是个既热爱学习又善于思考的摄影人，他订阅和购买了大量的摄影专业书刊杂志，深入系统地学习摄影理论，同时结合大量的拍摄实践活动，摄影技艺得到了进一步的提升。他将很多节假日都用到了摄影创作中，勤奋的创作也为他积累了大量的优秀作品。
　　吴宁馨认为，在运用摄影的表现手法时，除了能娴熟地使用技术技巧外，还应该善于将表达摄影基本语言的诸多元素做到融会贯通，灵活应用。这些元素就是摄影的构图、光线、色彩、影调、质感等等，通过对这些基本元素的综合运用，来提升作品在形式上的艺术观赏价值，来体现作者独特的构思与想法，来传达摄影画面所要告知读者的一种作者的意愿，以吸引观者的眼球，打动观者的心灵，使作者的情感表达与观者的审美感受产生强烈的共鸣。当然，这些基本元素的使用在整个摄影创作上来讲，仅仅是一种形式上的表现，形式还要同内容相结合，这样才会使摄影作品既具有华丽的外表，又赋予其主题的灵魂。如果一味地追求表现形式，刻意玩弄光影，就如同一篇文章通篇都是华丽的词藻而缺乏内涵，那么，这样的作品就会变得华而不实，缺乏生命力。

　　因此，吴宁馨觉得，一幅摄影作品，假如同时具备题材、机遇、技术、审美能力和表现手法等优势的话，那当然是十分完美了。但是，在实际创作中，并非一定会遇到十全十美、遂心所愿的好事。题材和机遇，客观的因素占了很大的比例，往往可遇不可求。而技术、审美能力和表现手法，则是可以通过摄影者的主观意愿来掌控的，摄影者要善于根据不同的题材、不同的地域以及所要表现的主题和内容，孰轻孰重，予以灵活的应变和把握。即使普通的题材，即使没有机遇，也照样能够充分调动主观因素，拍摄出好的作品来。这些都需要平时不断学习、观摩、实践和总结，摄影的功力就是这样练成的。
　　作为一名摄影人，吴宁馨认为，摄影人的目的不在于解决问题，而在于通过定格永不穷竭的一切生活现象，来使人热爱生活。摄影师更不是社会工作者，问题再多，也不可能奔着解决问题而去，摄影人的责任在于用真正动人的照片去唤醒人性中的美好，而不是想当然地去揭开伤疤以解决眼下的问题。为了让毫无偏见的内容得以显现，应该让摄影自身来感染我们，让它独特的语言打动我们。而独特的摄影语言并非意味着标新立异，恰恰相反，要练就一种对于摄影语言克制使用的能力。只有在最为贴近自然状态中的创作，才能具有朴素的长久力量。这也是创作出优秀摄影艺术作品的要旨。
　　作为一个影像记录者，吴宁馨是带着责任和使命的，同时他又是带着创作欲望和理想的。他热爱摄影，热爱艺术，热爱生活，加之勤奋、努力和执着，在未来的艺术人生中，一定会走出一条更加绚丽多姿的光影之路！
　　吴宁馨， 1958年出生，辽宁省沈阳市人。就职于华晨汽车集团。现为辽宁省摄影家协会会员、辽宁省旅游摄影协会会员、中国工业摄影协会会员。